Dernière mise à jour :  5 août 2016

Passion cheval avec Anne Delsart

par Marie-Françoise:

      Entrant d'emblée dans le vif du sujet, Anne Delsart proposait d'admirer des photos en feuilletant deux magnifiques albums couleur: Chevaux de Yann Arthus-Bertrand (éd. du Chêne avec des textes de Jean-Louis Gouraud), et Chevaux, de Gabrielle Boiselle (éd.White Star), s'attardant sur le versant équithérapeute de l'animal qui y est évoqué, puisque son récit personnel intitulé Éléana (éd. Edilivres 2015) qui témoigne de son amour des chevaux et du rôle qu'ils ont joué dans sa lutte contre un cancer, en est une belle illustration. 

      Vite l'on s'aperçut qu'Anne, non seulement aime les chevaux (ce depuis l'âge de cinq ans, même si elle n'a pu commencer à les monter qu'à près de trente trois ans et plus tard encore en acquérir deux: Ananas, puis Liam) et connaît parfaitement le vocabulaire propre à l'équitation et le comportement de ceux-ci (ce dont on s'était rendu compte à la lecture d'Éléana), mais que sur eux, elle sait tout, absolument tout. De leurs différentes espèces, et il en est de si nombreuses, de leurs caractéristiques, de leurs tailles, de leur robes, des allures qu'ils ont naturellement selon leurs races, des soins à leur donner, etc., etc.  Et elle a même, pour renseigner une personne qui disait être allergique à leurs poils et ne pouvoir, hélas, les monter, indiqué la seule race de chevaux dont le poil est anallergique! 

      Mais sa connaissance ne s'arrête pas là, du point de vue littéraire aussi, Anne, qui possède dans le domaine du cheval une imposante bibliothèque et est professeur de français, en connaît un rayon. De sorte que, si elle a présenté son propre ouvrage en lisant de larges extraits d'Éléana, elle a, pour le plus grand plaisir de l'auditoire réceptif et à l'écoute, fait quelques larges détours par d'autres écrivains. 

      Ainsi, lisant de façon très expressive l'un ou l'autre texte plein d'humour extrait de "C'est pas con un cheval. C'est pas con !...", anthologie d'écrits sur le cheval de Jean-Louis Gouraud ("la" référence dans le monde équestre) et Cie, elle nous a fait passer alternativement de la franche hilarité, avec les textes  intitulés: La cuiller écuyère (truffé de jeux de mots)de Richard Abécéra , La chasse à courre de Noé de Jean-Claude Racinet ou Le pas d'armes du roi Jean de Victor Hugo, à l'intense émotion lors de certains passages d'Éléana... sur son cheval perdu, sur tout ce qu'elle leur doit, pour revenir à des propos plus apaisés.

      Démarche que l'on trouve d'ailleurs dans son livre, non dénué d'humour, où les moments exprimant douleur et peine sont suivis immédiatement d'autres aux accents poétiques exprimant le bonheur qu'elle veut trouver, et trouve, malgré la maladie, au sein de la nature dont elle aime s'imprégner de la beauté ainsi que, bien sûr, de celle de ses chevaux, de l'amour et la complicité qu'elle entretient avec eux. 

      "Le cheval est un festival de délices quotidiennes. Il vous offre sa beauté, sa noblesse, sa force. Le vivre au quotidien, par le toucher, l'odorat, la vue,permet de s'oublier soi-même pour revivre en lui. On en ressort grandi..." Et elle confie que si elle s'est battue contre la maladie, c'est pour ses amours: son époux et ses chevaux.

      Une complicité avec ses chevaux qu'elle a acquise grâce au temps passé sans compter auprès d'eux. Une complicité exceptionnelle en ce qui concerne Anne et Ananas et Liam, que bien des cavaliers sont loin de savoir obtenir des leurs. 

      Bref ce fut une belle et enrichissante après-midi d'échanges. Anne Delsart, intarissable sur le sujet de ses chers chevaux, s'attachant à répondre généreusement avec précision et clarté à la moindre question. Un grand merci à elle.

Les membres et visiteurs du Café littéraire luxovien à l'écoute d'Anne Delsart / Photo: M-F.G

PS. Avant de devoir, hélas, partir, l'après-midi étant déjà trop avancé. Anne a dédicacé quelques Éléana dans lesquels elle a apporté une récente amélioration: l'insertion d'un feuillet mobile qui définit les termes de l'équitation employés, de façon à en faciliter la compréhension au lecteur non cavalier.

Rencontre avec Guy Leduc et Claudine Véderine

À droite: Guy Leduc et Claudine Véderine à Luxeuil 
Photo: Roland Muhlmeyer

      Si l'on veut aborder "Voyage au pays de Colomban" d'un point de vue littéraire, le personnage principal est, nous dit Guy Leduc, Luxeuil. Luxeuil et le territoire qui l'environne. Territoire qu'avec Claudine Véderine il a parcouru sur plus de trente mille kilomètres avant de le "mettre en récit", y rencontrant, des élus, des artisans, des artistes, des habitants avec lesquels ils ont créé des liens, ayant accès à de nombreux textes et archives. 
      Ce fut une longue enquête et une écriture de près de dix huit mois, nous confia l'ancien journaliste qu'est Guy Leduc, dans un territoire qu'ils ont choisi parce que celui-ci les a séduits sans même avoir entendu parler des festivités prévues pour 2015. Colomban y est longuement évoqué, en privilégiant l'aspect humain sur l'aspect cultuel, et c'est toute la région qui est ainsi mise en récit. Le titre donné au livre "Voyage au pays de..." le laisse d'ailleurs présumer.
      Cette portion du territoire de Haute-Saône a donc séduit les co-auteurs. Mais, explique Guy, ce territoire est un personnage taiseux, comme le sont en général ses habitants, un personnage qui souvent se mésestime. Et le point de vue extérieur de Guy et de Claudine qui n'en sont pas autochtones (Guy est originaire du sud Franche-Comté, et Claudine de Dijon ) est très valorisant. Guy faisant remarquer que cette région fut le point de départ de bien des choses par le passé, très lointain ou plus proche. L'occupation des lieux bien avant l'installation du moine, le scriptorium et l'école monastique où étudiaient les fils de rois, la métallurgie, l'Europe, puisqu'une réunion préliminaire au lancement de la CECA eut lieu à Luxeuil en 1950 dans le plus grand secret sous l'impulsion de Robert Schuman, la dentelle, le tissage, le thermalisme et les liaisons ferroviaires, entre autres... 
      Si aux 18 et début 19èmes siècles la région fut très peuplée et très active, au point de devoir agrandir les habitations dans de nombreux villages en leur ajoutant une aile en retour d'équerre, elle s'est malheureusement vue perdre vertigineusement ses effectifs en une dizaine d'années seulement. Épidémies de choléra, guerres et divers aléas industriels, économiques, en sont cause... 
      Y restent cependant des constructions remarquables et uniques en leur genre, des techniques de pointe et du travail d'art, envoyés dans le monde entier mais méconnus de la majorité des habitants... C'est une région qui a un fort potentiel a remarqué Guy Leduc en rajoutant à cette note optimiste le fait que dans bien des communes visitées les effectifs des enfants scolarisés s'accroissent ces dernières années, signe que des jeunes s'installent...
      On retrouve tous ces aspects évoqués, et plus encore, dans "Voyage au pays de Colomban", ouvrage sérieux, très documenté, instructif, rédigé dans une langue claire et agréable qu'on a plaisir à lire, d'autant que les textes et récits sont accompagnés de très nombreuses, belles et grandes photos couleur prises par Guy Leduc, des lieux, des personnages ou documents évoqués.
      Ainsi, "Voyage au pays de Colomban" est un vrai travail d'art, mené de bout en bout par ses auteurs, de la conception à la réalisation, l'édition et la vente*. Guy Leduc avec "Voyage au pays de Colomban" n'en est pas à son banc d'essai puisqu'il a à son actif plus d'une vingtaine d'autres ouvrages, principalement de "mises en récits de territoires", comme il aime à les nommer, qu'on doit certainement parcourir avec autant de plaisir, tant visuel que de lecture.
      Heureusement qu'il est des gens comme eux, des découvreurs ou re-découvreurs qui mettent en lumière les richesses oubliées ou négligées des patrimoines régionaux pour réaliser d'élogieuses vitrines des lieux qu'ils apprécient, des lieux où ils voyagent, qu'ils prennent le temps de fouiller, dont ils deviennent "habitants de cœur".

*Il est possible de se procurer Voyage au pays de Colomban à l'office du tourisme de Luxeuil.

Rencontre avec Sylvie Pernod

      Sylvie Pernot, jeune femme franc-comtoise d'une quarantaine d'années qui affectionne les histoires d'amour a écrit son premier roman à 17 ans sur la machine à écrire de sa grand-mère et depuis ne s'est plus arrêtée. Pourtant, c'est seulement depuis 2006 qu'elle a décidé de faire publier ses écrits. Les premiers, à titre confidentiel, les suivants en un peu plus grand nombre pour tenter de toucher éditeurs et public. 
      À l'heure actuelle, ce sont quelques six ouvrages qu'elle a à son actif. Nouvelles, romans sentimental, fantastique, érotique et policier.  
      En ce qui concerne ses deux derniers titres parus fin 2014, un polar qui se situe sur le Plateau des Mille étangs intitulé "Mille Tourments" et un roman érotique "Le Miroir aux cinq senteurs", qu'elle dit s'être amusée à écrire comme une petite folle, Sylvie Pernot confie: «Ils sont auto édités, c'est à dire que je les ai écrits, mis en page, portés chez un imprimeur. Ils sont mes bébés du début à la fin. Épuisée d'écrire et de ne jamais parvenir à être lue, de prospecter auprès des éditeurs sans jamais parvenir à les satisfaire, je voulais finir en beauté sur deux textes qui font l'actualité littéraire, le polar depuis des décennies et l'érotique, car il y a toujours des vagues, des effets de mode. »
      En cela Sylvie Pernot est l'exemple même de ces auteurs écœurés de ne pas trouver d'éditeur qui, croyant en leur texte, se décident à le faire éditer à leur frais. Cela de nos jours est tellement facilité grâce aux logiciels de traitements de textes et Internet que c'est à la portée de presque tout un chacun, bien souvent au détriment de la qualité littéraire... 
      Mais peut-être que ce qui rebute les éditeurs, ce sont en grande partie les fautes d'orthographe grammaticale de Sylvie Pernot qui n'est pas de formation littéraire, et la présentation toute personnelle de ses textes qui ne respecte pas les règles typographiques. Car, même si les férus de romans policiers décèlent certaines incohérences dans Mille Tourments, ses histoires se tiennent et mériteraient d'être revues et corrigées dans le menu. 
      Investissement  coûteux que les petits éditeurs locaux ou que les éditeurs de romans roses destinés à la masse ne sont pas prêts à faire. D'autant que ses écrits, trop compliqués pour ce genre d'éditions, requièrent une grande attention de la part du lecteur qui, de prime abord, a du mal à se retrouver parmi les personnages. Le style de Sylvie est en effet rapide, tout en dialogues, où sont perçus les embarras ou hésitations des protagonistes directement par leur biais plutôt que par le recours à un narrateur, même pas pour annoncer qui s'exprime. Ce qui engendre une ponctuation traduisant plus le souffle des personnages que se conformant aux règles admises. 
      Bref, les oeuvres de Sylvie, très visuelles en somme, tiennent plus du scénario que du texte littéraire abouti. Ses ouvrages, rapidement écrits, trop peut-être et sous le coup de l'impulsion, deux mois annonce-t-elle pour Mille Tourments, pourraient être sujets de téléfilms grand public, comme on en voit tant... Ils gagneraient à être améliorés... Nous lui avons conseillé de se faire relire et corriger par plusieurs personnes compétentes, ainsi que par des professionnels des domaines des thèmes qu'elle aborde. Ce qu'elle est décidée à faire à l'avenir... Car Sylvie Pernot, bien consciente de ses lacunes, acceptant les remarques lui permettant de progresser, est tellement passionnée par l'écriture qu'elle garde toujours espoir et ne s'arrêtera pas là.

Rencontre avec Arnaud Friedmann

Arnaud Friedmann entouré de quelques membres et amis du Café littéraire luxovien /Photo M-F.G

Rencontre avec Patrick Samuel

      C'est fort aimablement que Patrick Samuel, qui a fait ses études secondaires au lycée Mathy de Luxeuil dont il est originaire avant d'intégrer HEC, Sciences Po et l'ENA, puis de mener une carrière de haut fonctionnaire et de diplomate en Afrique et en Asie, s'est prêté aux questions des membres du Café littéraire luxovien sur ce qui fut son travail de diplomate et leur a présenté les grandes lignes qui sous-tendent son ouvrage : L'errance du sanglier, paru en 2012 aux éditions Tensing, après qu'il eût publié en 2000 une biographie de Michel Debré intitulée : L'architecte du Général.

      Grand lecteur de Proust, Patrick Samuel connaît et emploie encore la belle écriture, en phrases longues qui permettent certaines précisions, les digressions, la flânerie…, à l'inverse de l'écriture "rapide" et plus facile de la plupart des livres d'aujourd'hui…
      Comme Proust, plusieurs fois cité dans son ouvrage, il est à la Recherche… Il a lu et relu cet auteur en tous sens, après quoi, , «considérant qu'après Proust il était difficile de dire plus et mieux, je me suis détourné de la lecture de romans psychologiques», nous confie-t-il.

      Ce fut une histoire à lui contée sur un personnage qu'on dénommait Gros Nez Rouge, qui a réellement existé mais qu'il n'a jamais rencontré, et sa propriété dévastée par un sanglier qui déclancha l'écriture de son livre. Sur ce point de départ, Patrick Samuel a brodé, profitant du récit pour régler des comptes, beaucoup avec sa mémoire.
      L'errance du sanglier, qu'il reconnaît s'être amusé à rédiger, et ce, relativement vite, est prétexte en effet à donner corps à ses souvenirs «car pour ce qui me concerne, mes souvenirs ne peuvent prendre vraiment corps qu'à travers l'écriture.», dit-il, conscient aussi que si l'écriture les recrée, elle les transforme.

      L'un des personnages de L'errance du sanglier est un immigré sénégalais que le narrateur croise et recroise au fil de ses pérégrinations. Un deuxième, également émigré, est la réalisatrice Mégara. Patrick Samuel nous a confié s'être inspiré du tournage dramatique du film Apocalypse Now de Coppola pour écrire son histoire.
      Il met en scène d'autres personnages, chacun mêlé de traits et comportements de plusieurs autres qu'il a connus, les rendant plus ou moins méconnaissables, tel certain ambassadeur fait de plusieurs.
      Un personnage d'une espèce particulière, qui prend de plus en plus d'importance au fil des pages, c'est le sanglier, sur lequel Patrick Samuel s'est énormément documenté, que l'on retrouve dans tous les pays sous ses diverses formes et accommodements culinaires. Cette importance est venue au fur et à mesure de l'écriture, sans être voulue au départ. Et, coïncidence troublante, ou "puissance discrète du hasard" ?, un sanglier perturba réellement un palio dans une ville d'Italie peu après l'écriture de son livre… et le jour même de notre réunion, un marcassin, à Luxeuil, croisa la route de l'auteur alors qu'il s'y rendait.

      Le narrateur, comme le sanglier donc, en errance, c'est un peu, mais un peu seulement, Patrick Samuel, puisqu'il s'agit ici d'autofiction et non pas d'autobiographie, même si le livre commence par "Appelez-moi Samuel", en clin d'œil au Moby Dick d'Hermann Melville.
      Pourquoi avoir choisi l'autofiction ? Parce que la poésie est difficilement éditable, de même que les biographies mièvres où l'on met en scène, tel ou tel personnage de sa propre famille. Et parce que, sur lui-même, Patrick Samuel est très réservé.

      Le narrateur de L'errance du sanglier est en effet surtout observateur et s'il est très peu impliqué dans ce qui arrive, parfois de dramatique, aux protagonistes hauts en couleurs qu'il croise, c'est que Patrick Samuel, très discret sur lui-même, ne fait pas étalage de ses propres sentiments, ne le saurait pas. Même si la chute d'une phrase toute simple comme par exemple celle où il évoque sans la nommer la ville de Luxeuil-les-Bains où il est né, est lourde de tout un non-dit : "J'avais toujours aimé les jardins : ceux des villes d'eaux comme celle où j'étais né avec leurs parterres souvent trop fleuris et trop dessinés et les bancs sur lesquels les vieilles dames en cure tuent le temps d'ennui qui leur reste." Le lecteur pense à leur attente lors de ces longues journées de cure, bien sûr, mais entrevoit plus loin, le temps qui leur reste à vivre, celui parfois pesant de l'extrême vieillesse… Le livre est comme cela, empli de sentiments voilés, à deviner. Mais sur ce point, Patrick Samuel ne nous confiera rien…

      À la retraite depuis le 5 juillet 2013, le haut fonctionnaire qu'il était vient de voir brutalement sa vie changer, et se sent un peu comme son narrateur, en errance… en attendant de reprendre ses marques. Il confie s'être toujours senti plus ou moins en contradiction avec lui-même. Alors qu' il rêvait de mener une vie aventureuse, de risque et d'imprévus, il a mené, dit-il, une longue carrière conventionnelle dans la diplomatie après des études de bon élève obéissant… 
      C'est peut-être pour cela qu'il s'est mis à écrire et continuera sans doute. Il a en tête l'idée d'un autre livre qui sera cette fois un "vrai roman", précise-t-il, cette fois historique, dont il n'a en tête pour l'instant que les grandes lignes, et qu'il se fera un plaisir de venir nous présenter. Mais il faut que l'idée mûrisse… Qu'il l'écrive… 

Patrick Samuel entouré de quelques membres du Café littéraire luxovien
Photo: Anne-Sarah Ballu-Samuel

Rencontre avec Jean-Philippe Bernié

par Marie-Françoise:

      Jean-Philippe Bernié, qui s'est lancé dans l'écriture depuis plus d'une dizaine d'années, n'est pas de formation littéraire. Après avoir obtenu un Doctorat de génie chimique à Toulouse, d'où il est originaire, et avoir poursuivi des recherches à l'Université McGill à Montréal, où il vit, il est actuellement Consultant et place ses récits dans son univers, celui de la recherche universitaire. Il est prêt à mettre tout en œuvre et à donner beaucoup de son temps pour écrire de bons livres et les présenter aux lecteurs.

      Accueilli pour la deuxième année consécutive lors de son séjour d'été en France par les membres du Café littéraire luxovien à l'occasion de la parution du deuxième tome des aventures de son héroïne Claire Lanriel, J'attendrai le temps qu'il faudra, c'est de manière claire et sympathique, avec son charmant accent toulousain, que l'auteur a dévoilé le côté technique des mises au point successives que nécessita son manuscrit avant parution.

      Publié aux éditions québécoises La courte échelle, il a effectué ces remaniements avec l'aide de sa directrice littéraire, Geneviève Thibault, en ce qui concerne la cohérence du récit, les allègements, afin de ne garder, et d'ordonner si besoin en était, que ce qui est nécessaire à sa compréhension et à sa progression… C'est elle aussi qui a proposé le titre J'attendrai le temps qu'il faudra, plus accrocheur que Château de cartes, sous lequel Jean-Philippe avait provisoirement intitulé son fichier de travail. Puis avec Hélène Ricard, la réviseure, il a travaillé sur le mot à mot avant que le manuscrit ne soit confié au metteur en page qui se chargea de la vérification des tirets, eut le souci d'éviter les lignes veuves ou orphelines (c'est-à-dire les dernières et premières lignes d'un paragraphe isolées en haut ou en bas de page), etc., ce qui nécessita encore quelques légères modifications dans le texte. Mais Jean-Philippe Bernié n'est pas de ces auteurs qui n'admettent pas qu'on change la moindre virgule à leur écrit, il accepte au contraire tout ce qui peut améliorer le récit, tout en restant maître de son texte. Aucune modification d'ailleurs n'a été faite sans son accord.

      Ces mises au point, coûteuses en dizaines d'heures de travail de personnel pour la maison d'édition, sont pour celle-ci un investissement, puisqu'elles forment l'auteur qui sera à même par la suite de lui présenter des manuscrits presque aboutis. Car si La courte échelle a accepté de publier l'an dernier le premier volume de Jean-Philippe Bernié intitulé  Quand j'en aurai fini avec toi , c'est parce que son auteur ne veut pas se borner à un ou deux titres, mais envisage une série à long développement et accepte d'écrire également des romans pour le secteur jeunesse, car pour lui, «les romans jeunesse ne sont pas un sous-produit, mais des romans pour adultes qui peuvent être lus par des jeunes».

      Il travaille en effet déjà sur le manuscrit du tome 3, attendu par l'éditeur pour février, qu'il écrit concomitamment à trois livres pour la jeunesse. Ce tome 3, il en avance l'écriture sans plan préconçu, mais en ayant établi ce qu'il appelle une "Bible des personnages", c'est-à-dire une fiche pour chacun d'entre eux, car il doit bien les connaître, savoir toujours ce qui se passe dans leur tête, montrer les traits importants de leur caractère, afin que leur comportement, soit cohérent au fil du livre en cours, et des suivants. Ce volume, confie Jean-Philippe, clora la trilogie des intrigues pour le pouvoir qui se nouent au sein de l'université Richelieu à Montréal. Université imaginée par l'auteur, qui nous dévoile penser dans le futur tome 4, garder son héroïne, Claire Lanriel, mais la situer dans son enfance. Un pan de sa jeunesse était d'ailleurs, bien qu'à peine, évoqué dès le premier volume. Cette nouvelle perspective permettra sans doute de découvrir ce qui a forgé son caractère, ce qui l'a amenée à être la scientifique obstinée qu'elle est, l'a rendue ambitieuse, lui faisant briguer les hauts postes du professorat universitaire et faire ce qu'il faut pour y parvenir quitte à exploiter quand ce n'est écraser ses collègues et étudiants.

      Pour l'aider à apprendre les ficelles du métier, et lui permettre d'identifier ce qu'il écrit intuitivement et donc de mieux faire, sa directrice littéraire lui a conseillé un ouvrage théorique de référence : La Dramaturgie, les mécanismes du récit, d'Yves Lavandier. Ouvrage très intéressant pour comprendre la structure d'un texte de fiction même s'il est empli d'exemples tirés le plus souvent du théâtre ou des scénarios de films. Jean-Philippe nous en a cité quelques-uns pour nous expliquer les étapes de l'avancée dans l'œuvre à partir de l'événement déclencheur, ou l'ironie dramatique qui consiste en le fait que le lecteur sait ou devine des éléments que les protagonistes ne savent pas. Il faut dire que Jean-Philippe Bernié écrit de façon linéaire et qu'il se place du côté du narrateur omniscient. Il n'emploie pas le "Je". Son écriture est rapide, cinématographique, dans le sens où ses œuvres, qui s'apparentent à la catégorie polar ou thriller, pourraient très bien être adaptées pour le cinéma ou une série télévisée. Mais pour cela, qui pourrait seulement commencer à rapporter de l'argent, il faudra qu'il tienne le rythme et produise au moins cinq à dix tomes à succès. Ensuite peut-être pourra-t-il vivre de son écriture ?

      Il opine de la tête lorsqu'on lui fait remarquer que sa maison d'édition est en train de faire de lui une machine à produire… Et si on lui demande «Qu'est-ce pour vous qu'un bon livre?» Étant lui même grand lecteur, il répond : «Celui qui vous fait rater votre station de métro. Et un très bon livre, celui qui vous la fera rater encore dans cinquante ans».

      Souhaitons que ses œuvres seront de ces dernières, en tout cas, pour l'heure, lorsqu'on commence l'un de ses thrillers, qui peuvent se lire séparément sans que cela nuise à la compréhension, on ne repose pas le livre avant d'en avoir terminé la lecture.

Jean-Philippe Bernié entouré de quelques membres du Café littéraire luxovien / Photo M-F G

(Lien vers la première rencontre de juin 2012)

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